Farebné dedičstvo starožitného farebného skla
Lúče svetla sa premenia na pútavo výrazné odtiene ružovej, žltej, modrej, zelenej a mnohých ďalších farieb, keď prechádzajú cez starostlivo naplánované sklenené mozaiky starožitných vitráží. Starožitné vitráže sú najvýraznejšie v náboženských inštitúciách. Napríklad práce z farebného skla, ako je táto fotografia vitráží vo francúzskej katedrále Saint-Gatien, naďalej každoročne fascinujú davy obdivujúcich divákov. Nahliadnite do historického odkazu tohto umeleckého média, zistite, ako začali farebné sklo, a objavte spôsoby, akými sa vyvinuli.
Gotická architektúra a vitráže
Vitráže sa prvýkrát objavili v hojnosti počas stredoveku, najmä v strednej a západnej Európe, keď sa remeselníci začali dištancovať od kláštorného románskeho štýlu experimentovaním s pridávaním svetla do svojej architektúry. Vzhľadom na to, že náboženské budovy boli kultúrne posvätné a zároveň dôležitými komunitnými centrami, ako je táto katedrála Notre-Dame de Chartres, na týchto budovách by pracoval najlepší talent, aký môže oblasť ponúknuť. Výsledkom by boli pôsobivé mozaikové panely zobrazujúce náboženské a svetské scény.
Vlastnosti gotických vitráží
Dva najbežnejšie typy gotických vitráží, ktoré vznikli počas stredoveku, boli kopijovité okná s kopijou a kruhové rozetové okná. Niekoľko francúzskych katedrál je známych svojimi vitrážami; snáď najznámejší je 13thstoročie Notre-Dame de Paris a jeho krásne ružové okná. Ružové okno Notre-Dame de Reims, ktoré môžete vidieť tu, je príkladom rovnakého zmyslu pre jemné remeselné spracovanie.
Vitráže sa vracajú vo viktoriánskom období
Hoci sa architektonický dizajn počas niekoľkých nasledujúcich storočí posunul a vitráže sa naďalej používali v oficiálnych kapacitách, až koncom 19.thstoročia oživenie záujmu o umenie z farebného skla. V nadväznosti na strašidelné nálady tejto éry došlo k oživeniu gotiky a remeselníci začali znovu vytvárať hrncové sklo (historická technika, pri ktorej sa miešajú oxidy kovov a roztavené sklo vo veľkej nádobe), ktoré sa používalo počas stredoveku. Tieto kúsky boli rovnako sýte farby ako ich predchádzajúce náprotivky a podnietili rozšírenú túžbu mať doma farebné sklo, a ako vidíte na tomto paneli z 19th storočia z biskupského kostola v Getsemanoch..
Domáce vitráže vo viktoriánskom období
Napriek svojej gotickej inšpirácii má veľa kusov viktoriánskych vitráží svoj osobitý vzhľad. Toto pochádza z použitia „troskového skla“, novej sklárskej techniky, ktorú E. S. Predtým vyvinutý, ktorý popisuje typ nepriehľadného lisovaného skla, ktoré nemá jednotnú farbu alebo tón. Či už to bolo gotické alebo troskové sklo, viktoriáni chceli vitráže do svojich domovov a domy boli postavené s farebnými akcentmi okien vo svojich vchodoch a pozdĺž všetkých okien, ako napríklad toto okno pre dom Henryho G. Marquanda.
Louis Comfort Tiffany a farebné sklo 20. storočia
Syn tvorcu Tiffany & Co., Louis Comfort Tiffany, bol uznávaný umelec a umelecký vizionár konca 19.tha začiatku 20..storočia. Pod jeho vedením Tiffany Studios vytvorilo nespočetné množstvo umeleckých diel, z ktorých niektoré, ako napríklad neslávne známe lampy Tiffany, sú dodnes veľmi zbierané. Menej ľudí pozná Tiffanyho pre jeho prínos cirkvám a organizáciám v celých Spojených štátoch tým, že z nich vyrábal vlastné cirkevné vitráže. Napríklad toto farebné sklo vyrobil Tiffany pre prvý baptistický kostol v Selme v Alabame. Práve v tom čase začali vitráže vo verejnej mienke ubúdať, a keď vznikli uhladené línie, geometrické tvary a chrómovaný futurizmus obdobia Art Deco, túžba po vitráži sa vytratila.
Starožitné vitráže dodnes ohromujú
Starožitné vitráže naďalej ohromujú tých, ktorí sa na ne pozrú, ako napríklad tento kúsok od Tiffanyho s názvom „The Flight of Souls“, ktorý získal prvé miesto na výstave Universelle v roku 1900. Ponúka jedinečný pohľad do životov minulosti a zároveň spája tých, ktorí sa na to pozerajú, s generáciami ľudí, ktorí tam stáli a pozerali sa na to dávno pred nimi.
